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Artpil è lieta di annunciare la mostra online di 30 Under 30 Women Photographers 2026 e la sua partecipazione alla Torino Art Week con un ricevimento d'artista e una proiezione delle fotografie selezionate.
Artpil proudly announces its online Exhibition of 30 Under 30 Women Photographers 2026 and its participation in Torino Art Week with an artist reception and slideshow presentation.
La mostra è parte del progetto espositivo Marisa Merz – La danza delle ore organizzato con Fondazione Merz, Torino e GAM – Galleria Civica d’Arte Moderna e Contemporanea, Torino.
The exhibition is part of the exhibition project Marisa Merz – The Dance of the Hours, organized with Fondazione Merz, Turin, and GAM – Galleria Civica d’Arte Moderna e Contemporanea, Turin.
Dopo il successo delle prime tappe allo Château de Tours, al festival Les Rencontres d’Arles e, più recentemente, al Museo Civico San Domenico di Forlì, nell’autunno 2026
Following the success of its first stops at the Château de Tours, the Les Rencontres d’Arles festival, and, more recently, the Museo Civico San Domenico in Forlì
Work in Progress si articola in una selezione di oltre trecento opere realizzate con il supporto di Arter nell’ambito del suo programma espositivo...
Work in Progress articulates a selection from over three hundred works produced with Arter’s support within the scope of its exhibitions programme...
Il pittore d’avanguardia Alberto Savinio (1891, Atene–1952, Roma) sarà protagonista di una grande retrospettiva che metterà in luce il suo contributo rivoluzionario
The avant-garde painter Alberto Savinio (1891, Athens – 1952, Rome) will be the focus of a major retrospective highlighting his revolutionary contribution to twentieth-century art...
Un’esperienza multisensoriale tra immagini, suoni e profumi che intreccia arte, filosofia e scienza. Le OGR Torino presentano WE FELT A STAR DYING, un’installazione immersiva dell’artista Laure Prouvost che esplora i misteri del quantum computing e la sua capacità di ridefinire il nostro rapporto con la realtà.
A multisensory experience of images, sounds, and scents intertwining art, philosophy, and science. OGR Torino presents WE FELT A STAR DYING, an immersive installation by artist Laure Prouvost that explores the mysteries of quantum computing and its potential to redefine our relationship with reality.
Jeff Wall (Vancouver, 1946) è uno dei più significativi e influenti artisti fotografici oggi in attività. Da oltre 40 anni si muove tra la messa in scena spettacolare e l'osservazione documentaria, realizzando immagini che esplorano ogni aspetto della società contemporanea
Jeff Wall (1946, Vancouver) is one of the most significant and influential photographic artists at work today. For over 40 years he has moved between spectacular stagecraft and documentary observation...
L’autunno di CAMERA vedrà protagonista una figura straordinaria della cultura mondiale del Novecento: la fotografa americana Lee Miller.
CAMERA’s autumn season will feature an extraordinary figure in 20th-century world culture: American photographer Lee Miller.
Turntable è un invito a mettersi in ascolto del tempo che gira e ritorna, dell'energia che avvolge le cose e le rimette in circolo. Al centro, Alighiero Boetti, in una mostra a cura di Matteo Noire.
Turntable is an invitation to tune in to the time that turns and returns, to the energy that envelops things and sets them back into circulation. At its center is Alighiero Boetti, in an exhibition curated by Matteo Noire.
La Fondazione Merz presenta la seconda edizione di PUSH THE LIMITS, un progetto espositivo che, potenziando la ricerca, in questo secondo appuntamento continua a indagare il linguaggio e la creatività contemporanea con artiste di generazioni e provenienze differenti...
The Fondazione Merz in Turin presents the second edition of PUSH THE LIMITS, an exhibition project that deepens its ongoing exploration of contemporary language and creativity. Bringing together artists from diverse generations and backgrounds...
Giorgio Persano è lieto di presentare Seeing, Touching, Imbibing (“Vedere, Toccare, Assorbire”), mostra personale di Taus Makhacheva. L’esposizione esplora la dimensione visiva e corporea delle immagini mentre vengono plasmate e rimodellate dalla storia.
Artpil è lieta di annunciare la mostra online di 30 Under 30 Women Photographers 2025 e la sua partecipazione alla Torino Art Week con un ricevimento d'artista e una proiezione delle fotografie selezionate.
Artpil proudly announces its online Exhibition of 30 Under 30 Women Photographers 2025 and its participation in Torino Art Week with an artist reception and slideshow presentation.
Mucho Mas! è lieto di presentare “Not a lot, just forever” la mostra personale di Anna Adamo (Cinisello Balsamo, 1991) già selezionata da CAMERA Centro Italiano per la Fotografia per Futures Photography nel 2024.
Mucho Mas! is pleased to present "Not a lot, just forever," a solo exhibition by Anna Adamo (Cinisello Balsamo, 1991), previously selected by CAMERA Centro Italiano per la Fotografia for Futures Photography in 2024.
Artissima Internazionale d’Arte Contemporanea di Torino, unica fiera in Italia esclusivamente dedicata all’arte contemporanea, presenta le prime novità della trentaduesima edizione.
Artissima Internazionale d’Arte Contemporanea di Torino, the only fair in Italy with an exclusive focus on contemporary art, presents the first new developments for its 32nd edition.
Recontemporary presenta, in occasione di Artissima / Torino Art Week 2025, la mostra You Shouldn’t Have To See This, un progetto dei due artisti ucraini Yarema Malashchuk e Roman Khimei, che hanno fatto del rapporto tra arte e attivismo politico il nucleo della loro ricerca.
Recontemporary presents, on the occasion of Artissima / Torino Art Week 2025, the exhibition You Shouldn’t Have To See This, a project by Ukrainian artists Yarema Malashchuk and Roman Khimei, who have made the relationship between art and political activism the core of their artistic inquiry.
Andrea Bambini e Elena Francalanci, fellow della IX edizione di Cripta747 Residency Programme, presentano secrets, un’indagine performativa e curatoriale dedicata alla natura instabile del ricordo
Andrea Bambini and Elena Francalanci, fellows of the IX edition of Cripta747 Residency Programme, present secrets, a performative and curatorial investigation into the unstable nature of memory
La mostra I STAND HERE AGAINST YOU – The Invisible Materiality of Borders, ospitata al Castello del Valentino il 31 ottobre e il 3 novembre, presenta la ricerca fotografica di Laura Villa Baroncelli...
The exhibition I STAND HERE AGAINST YOU – The Invisible Materiality of Borders, hosted at Castello del Valentino on October 31 and November 3, presents Laura Villa Baroncelli’s photographic research...
A partire dalla tesi che anche la democrazia sia, in fondo, una forma di progettazione, Urgency Toolkit propone un dispositivo che consente alle comunità di costruire insieme nuove forme di norme collettive, a partire da bisogni ed esperienze vissute.
Based on the thesis that democracy is ultimately a form of design, Urgency Toolkit proposes a tool that enables communities to jointly build new forms of collective norms, drawing on their needs and lived experiences.
La ventunesima edizione di Paratissima apre le porte a un nuovo universo: PARATIXXIMA KOSMOS. Dal 29 ottobre al 2 novembre, Paratissima invita il pubblico a perdersi e ritrovarsi in un sistema in cui ogni artista, ogni opera, ogni sguardo è pianeta in orbita.
The twenty-first edition of Paratissima opens its doors to a new universe: PARATIXXIMA KOSMOS . From October 29th to November 2nd, Paratissima invites the public to lose and find themselves in a system where every artist, every work, every gaze is a planet in orbit.
BARBARA VOARINO DESIGN apre per la prima volta gli archivi con bozze, disegni originali, prove di stampa, edizioni limitate e oggetti di scena, per mostrare e ve(n)dere la produzione creativa di tutto ciò che di solito resta nascosto.
For the first time, BARBARA VOARINO DESIGN opens its archives – sketches, original drawings, print proofs, limited editions, and props – to showcase and sell the creative production behind everything that usually remains unseen.
Genio creativo e figura controversa, Wolfgang Beltracchi è considerato il falsario più brillante del dopoguerra, che ha ricreato lo stile di grandi maestri e venduto i suoi lavori come opere perdute.
A creative genius and controversial figure, Wolfgang Beltracchi is considered the most brilliant postwar forger, recreating the style of great masters and selling his works as lost masterpieces.
La mostra proporrà un percorso attraverso l’opera di Salvo, evidenziando come la sua pittura sia sempre stata in continuità con le sue prime ricerche concettuali.
The exhibition will offer a path through Salvo’s oeuvre, emphasising how his approach to painting has always been in continuity with his early conceptual research.
Prima grande antologica museale dedicata a una delle più influenti artiste della scena pittorica italiana, un’unica installazione performativa fatta del lento depositarsi di tempo e cromie.
The first major anthological museum exhibition devoted to one of the most influential artists on the Italian painting scene, a single performative installation consisting of the slow depositing of time and colours.
L'esposizione attraverserà la sua gioiosa produzione, dai primi lavori degli anni Settanta alle ultime produzioni, toccando passaggi fondanti e nuclei tematici della sua opera.
The exhibition will look back over her joyous production, from the first works of the 1970s to her latest creations, touching the key phases and core themes of her work.
Dal 16 ottobre 2024 al 9 marzo 2025 la GAM presenta la mostra Berthe Morisot. Pittrice impressionista, che celebra la storia e il percorso artistico dell’unica donna tra i fondatori del movimento impressionista.
From October 16, 2024 to March 9, 2025, GAM presents the exhibition Berthe Morisot. Impressionist Painter, celebrating the history and artistic journey of the only woman among the founders of the Impressionist movement.
La mostra propone una selezione dell’attuale serie di Mitch Epstein, Old Growth – in parte commissionata da Intesa Sanpaolo, dove la magnificenza e la complessità di una foresta vergine stimolano una riflessione sul tempo.
The exhibition features a selection from Mitch Epstein's current series, Old Growth – partly commissioned by Intesa Sanpaolo – where the magnificence and complexity of a virgin forest stimulates a reflection on time.
La più completa mostra mai proposta in Italia sull’opera di Tina Modotti (1896-1942) arriva a Torino dopo il successo ottenuto nella tappa di Palazzo Roverella a Rovigo.
The most comprehensive exhibition ever offered in Italy on the work of Tina Modotti (1896-1942) arrives in Turin after the success gathered at the Palazzo Roverella stage in Rovigo.
In occasione della Torino Art Week 2024, negli spazi ex industriali, fino al 2 febbraio 2025, il mezzo filmico diventa scultura attraverso il nuovo lavoro video dell’artista parigino visibile per la prima volta in Italia.
On the occasion of Torino Art Week 2024, in the spaces of Binario 1, until February 2, 2025, video becomes sculpture through the Parisian artist's new video work visible for the first time in Italy.
Le Gallerie d'Italia presentano la mostra del fotografo Antonio Biasiucci, terzo capitolo del progetto “La Grande Fotografia Italiana”, nato con l’intento di realizzare un omaggio ai grandi maestri della fotografia del Novecento del nostro paese.
Gallerie d'Italia present the exhibition Antonio Biasiucci. Arca, the third chapter of the project “La Grande Fotografia Italiana”, designed to pay homage to the great masters of 20th century photography in Italy.
Artpil è lieta di annunciare la mostra online di 30 Under 30 Women Photographers 2024 e la sua partecipazione alla Torino Art Week con un ricevimento d'artista e una proiezione delle fotografie selezionate.
Artpil proudly announces its online Exhibition of 30 Under 30 Women Photographers 2024 and its participation in Torino Art Week with an artist reception and slideshow presentation.
In occasione del 140° anniversario delle Relazioni Diplomatiche tra Italia e Corea, nell’Appartamento della principessa Maria Letizia del Castello di Moncalieri, le Residenze reali sabaude – Musei nazionali Piemonte insieme all’Istituto Culturale Coreano in Italia propongono la mostra HANJI YEON
On the occasion of the 140th anniversary of Diplomatic Relations between Italy and Korea, in the Apartment of Princess Maria Letizia of the Castle of Moncalieri, the Royal Residences of Savoy – National Museums of Piedmont together with the Korean Cultural Institute in Italy propose the exhibition HANJI YEON.
La mostra Welcome to Electric Ladyland offre una panoramica della più recente produzione artistica di Monique Rollins, affiancata da opere precedenti, tracciando un excursus della sua carriera.
The exhibition Welcome to Electric Ladyland offers an overview of Monique Rollins’ most recent artistic production, side by side with earlier works, tracing an excursus of her career.
A conferma della sua unicità nel panorama europeo, Artissima sta lavorando ad un’edizione di altissima qualità, innovativa, sperimentale e di ricerca, attraversata dal tema trasversale The Era of Daydreaming.
Confirming its uniqueness on the European scene, Artissima is working on an edition of the highest quality, experimental, cutting-edge and research-based, under the transversal theme of The Era of Daydreaming.
Il Circolo del Design presenta “Polyurethane Dreams”, la nuova installazione a firma del designer tedesco Jannis Zell, per riflettere sul valore del riposo in una società iper-produttiva come quella in cui viviamo.
Circolo del Design presents “Polyurethane Dreams”, the new installation by German designer Jannis Zell, to reflect on the value of rest in a hyper-productive society like the one we live in.
La Galleria d’arte contemporanea Ferrero di Ivrea presenta, nell’ambito di Torino Art Week 2024, Solo Show di Barbara Nejrotti nello spazio torinese A.Muse di via Romani, 4.
The Ferrero Contemporary Art Gallery in Ivrea presents, as part of Torino Art Week 2024, Solo Show by Barbara Nejrotti in the Turin space A.Muse in via Romani, 4.
Il tema di Artissima 2024 – THE ERA OF DAYDREAMING – è incentrato sul daydreaming, manifestazione centrale del pensiero spontaneo e strumento di creazione proiettato verso il futuro.
The theme of Artissima 2024 – THE ERA OF DAYDREAMING – focuses on daydreaming as a central manifestation of spontaneous thought and a catalyst for future-oriented creation.
La domanda di partecipazione alla XII edizione della fiera torinese dedicata all'arte di tutti i tempi è aperta! Trasversalità ed eclettismo contraddistinguono da sempre il format della Flashback Art Fair.
Call for 2024 Flashback Art Fair is now open! Transversality and eclecticism have always characterized the format of Flashback Art Fair.
Andrea Marchesini si presenta sabato 2 novembre alla TAIT Gallery (via San Quintino 1 Torino), durante Torino Art Week in una mostra a cura di Matteo Scavetta.
Andrea Marchesini presents himself on Saturday 2 November at the TAIT Gallery (via San Quintino 1 Turin), during the Turin Art Week in an exhibition curated by Matteo Scavetta.
Una giuria internazionale selezionerà una o un artista che avrà la possibilità di realizzare un’opera inedita per il billboard sulla Pista 500.
An international jury will select an artist, who will be given the possibility to show his/her work on the monumental Pista 500 billboard during Artissima 2024.
EXPOSED è il nuovo festival internazionale di fotografia di Torino, che ogni anno porterà nel capoluogo piemontese, nel mese di maggio, mostre temporanee, una fiera specializzata, attività, incontri ed eventi off declinati attorno a un tema.
Exposed is Turin’s new international festival of photography, which every year will bring temporary exhibitions, a specialised fair, activities, meetings and off-site events to the Piedmontese capital in May.
The Phair si rivolge ad alcune delle più prestigiose gallerie d’arte contemporanea che, in occasione della fiera, presentano dei progetti artistici legati al tema dell’immagine e opere create con materiale fotografico o video.
The Phair is addressed to some of the leading contemporary art galleries that, on the occasion of the fair, showcase an artistic project related to the theme of the image and art works created with photographic or video material.
La mostra indaga la produzione di Piero Gilardi nel corso degli anni Sessanta e vuole proporsi come un omaggio al fondatore del PAV e ripercorre gli esordi della carriera dell’artista.
The exhibition investigates the production of Piero Gilardi during the 1960s and aims to present itself as a tribute to the founder of PAV, retracing the beginnings of the artist's career.
La mostra ripercorre i principali temi e iconografie dell’artista, come l’automobile, simbolo di movimento ed energia, tra status symbol e prodotto di massa.
The exhibition will focus on the artist’s main concerns and iconography, such as the car as a symbol of movement and energy, status symbol and mass product.
Le installazioni dell’artista esplorano la relazione della pittura e della scultura con la costruzione del valore, la cultura popolare e la propaganda politica.
The Scottish artist’s pictorial and sculptural installations explore the relationship between art, the construction of value, popular culture and political propaganda.
La galleria Giorgio Persano presenta il 28 ottobre la mostra di Nicola De Maria, realizzata con la collaborazione della Fondazione Merz.
Giorgio Persano presents on October 28th an important exhibition by Nicola De Maria, realized with the contribution of Fondazione Merz.
Una selezione di opere scelte per l’occasione, grazie alla collaborazione della Fondazione Merz, che mette in evidenza la ricerca dell’artista sull’elaborazione dei volti sulle ‘figure’.
A selection of works chosen for the occasion, thanks to the collaboration of the Merz Foundation, which highlights the artist's research on the processing of faces on 'figures'.
L’esposizione si compone di un nucleo di opere realizzate nell’arco di quasi trent’anni di lavoro, dal 1995 ad oggi. Cinque nuove opere sono state prodotte per l’occasione.
The exhibition consists of a nucleus of works created over a period of almost thirty years, from 1995 to the present. Five new works have been produced for the occasion.
Il Castello di Rivoli presenta una grande mostra dedicata a Michelangelo Pistoletto (Biella, 1933) in occasione del suo novantesimo compleanno.
Castello di Rivoli presents a major exhibition dedicated to Michelangelo Pistoletto (Biella, 1933) on the occasion of his ninetieth birthday.
Visual Persuasion è uno spazio molteplice, polifonico e immersivo, ordito da Olowska per esplorare le dinamiche del desiderio e dell'erotismo ridefinite da una prospettiva femminile.
Visual Persuasion is a multiple, polyphonic and immersive space, created by Olowska to explore the dynamics of desire and eroticism redefined from a female perspective.
Risultato di un progetto di ricerca di lunghissimo respiro, Luca Locatelli ha documentato le buone pratiche, sperimentazioni, ambizioni e percorsi di questa nuova utopia.
Following a very long research project, Luca Locatelli has documented the good practices, experiments, ambitions and paths of this new utopia.
La galleria Moitre dedica la sua nuova stagione espositiva al tema dell’informe, nella ricerca delle sue illimitate forme e applicazioni pratiche e di senso.
Moitre gallery dedicates its new exhibition season to the theme of the formless, in the search for its unlimited forms and practical and meaningful applications.
Il lavoro della Sze sembra navigare e rimodellare l’incessante flusso di informazioni della vita contemporanea attraverso costellazioni di oggetti e proliferazione di immagini.
Sze's work seems to navigate and reshape the relentless of contemporary life's visual stimuli, drawing from constellations of objects and the proliferation of images.
La mostra raccoglie una serie di opere realizzate tramite una sofisticata manipolazione di materiali, dal tessuto al cemento fino alla gommapiuma, e allestite in una inedita installazione.
The exhibition brings together a series of works crafted through a sophisticated manipulation of materials, including fabric, concrete, and foam rubber, arranged in an unprecedented installation within the exhibition space.
Le strutture narrative concepite e messe in mostra da Boghiguian sono dense di pensieri personali, riferimenti storici e politici, di poesia e critica, descrivendo un mondo in perenne movimento.
The narratives constructed and displayed by Boghiguian are dense with the artists’s personal thoughts, historical and political references, poetry and critique, depicting a world in constant movement.
La mostra segue le tappe biografiche dell’autore, dalle prime fotografie amatoriali scattate nel suo paese d’origine e durante gli anni della prima guerra mondiale, alle “distorsioni” che lo hanno reso una figura di primo piano anche nell’ambito surrealista.
The exhibition follows the author’s biography, from the first amateur photographs taken in Hungary and during the First World War, to the “distortions” that made him a leading figure even on the Surrealist scene.
Attraverso il confronto tra immagini storiche e immagini contemporanee, la mostra riflette sulla funzione odierna delle raccolte e sulle diverse pratiche artistiche che si stanno sviluppando oggi proprio a partire dagli archivi.
By comparing historical and contemporary images, the exhibition analyzes the contemporary role of collections and artistic practices developed from public or private archives.
Con la mostra Where the Words Start, Recontemporary vuole portare l’attenzione sul lavoro video di Lawrence Weiner che, come suggerisce il titolo, parte da una riflessione sul linguaggio.
With the Where the Words Start exhibition, Recontemporary aims to draw attention to Lawrence Weiner’s video work, which, as the title suggests, starts with a reflection on language.
Il titolo della mostra fa direttamente riferimento alla “macchina teatrale” come oggetto, alludendo anche alle forze plastiche che ciascuna delle opere di Bonalumi incarna.
The title of the exhibition directly references the ‘theatrical machine’ as an object, while also alluding to the plastic forces which each of Bonalumi’s works embodies.
Allestita negli spazi aulici del Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea, la mostra evidenzia come la pittura mantenga un ruolo fondamentale quale linguaggio espressivo, soprattutto nel contesto dell’attuale era digitale.
Set up in the stately baroque spaces of the Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea, the exhibition highlights how painting maintains a fundamental role as an expressive language, especially in the context of the current digital age.
Negli spazi della Fondazione Merz, l’artista sfida il ruolo del museo come mero contenitore e si focalizza sull’arte come strumento di interpretazione e correzione della storia.
In the spaces of the Fondazione Merz, the artist challenges the role of the museum as a mere container and focuses on art as a tool for interpreting and correcting history.
Flower-Life riprende il titolo del libro omonimo pubblicato nel 2018: le fotografie selezionate propongono una visione esaustiva del lavoro dell’artista, caratterizzato da un approccio intimo e vibrante alla vita e alla bellezza.
Flower-Life takes up the title of the book with the same name published in 2018: the selected photographs offer an exhaustive vision of the artist's work, characterized by an intimate and vibrant approach to life and beauty.
La mostra offre una significativa sintesi della produzione di Jodice, ripercorrendo i principali temi ispiratori della sua arte in altrettante sezioni della mostra.
The exhibition offers a significant synthesis of Jodice's production, retracing the main inspirational themes of his art in as many sections of the exhibition.
Vestiges è la prima personale dell'artista in Italia ed è concepita come una nuova tappa della sua indagine a lungo termine attorno al significato affettivo delle storie, dei corpi e del linguaggio.
Vestiges is the artist's first solo exhibition in Italy and is conceived as a new stage in his long-term investigation into the affective meaning of stories, bodies and language.
"Quando si lavora con e attraverso i manufatti è impossibile non chiedersi che vita abbiano avuto un tempo, il contesto in cui sono stati realizzati e come sono stati utilizzati. Esploro il loro potere narrativo e spirituale..."
"When you work with artefacts it is impossible not to wonder about the life they once had, the context in which they were made and how they were used. I explore their narrative and spiritual power..."
Un progetto speciale della straordinaria e visionaria artista americana Joan Jonas. Immagini di serpenti e farfalle, tratte da un taccuino con pagine di vari colori che l'artista ha realizzato.
A special project by the extraordinary and visionary American artist Joan Jonas. Images of snakes and butterflies, taken from a sketchbook with pages of various colors that the artist created.
Artpil è lieta di annunciare la mostra online di 30 Under 30 Women Photographers 2023 e la sua partecipazione alla Torino Art Week con un ricevimento d'artista e una proiezione delle fotografie selezionate.
Artpil proudly announces its online Exhibition of 30 Under 30 Women Photographers 2023 and its participation in Torino Art Week with an artist reception and slideshow presentation.
Jannis Kounellis e Hermann Nitsch condividono, nelle loro opere, l’adesione a questa prospettiva di estrema intensità, a questa forma di coinvolgimento catartico nella realtà che orchestrano come veri drammaturghi.
Jannis Kounellis and Hermann Nitsch share, in their works, the adherence to this perspective of extreme intensity, to this form of cathartic involvement in reality that they orchestrate as true playwrights.
In questa sua quinta personale presso la galleria, sono in mostra gli ultimi lavori, ormai diventati iconici.
In this fifth solo exhibition at the gallery, his latest works, which have now become iconic, are on display.
È un vasto altrove il luogo in cui ci invita ad entrare Donato Mariano. Un flutto vorticoso di grumi e colore sgorga dalle pareti per (ri)infrangersi sulle stesse.
The place Donato Mariano invites us to enter is a vast elsewhere. A swirling wave of lumps and color flows from the walls to (re)break on them.
Attraverso i suoi dipinti, John Robinson invita gli spettatori a contemplare la complessità dell'identità e i misteri che si celano dietro di essa, tra ciò che viene rivelato e ciò che è nascosto.
Through his paintings, John Robinson invites viewers to contemplate the complexity of identity and the mysteries behind it, between what is revealed and what is concealed.
Mazzoleni presenta la prima personale di Rebecca Moccia negli spazi della galleria di Torino. Una citazione di Charles Dickens in Hard Times dà il titolo al progetto espositivo.
Mazzoleni presents the first solo exhibition of Rebecca Moccia in the gallery space in Turin. A quotation from Charles Dickens in Hard Times, which gives the exhibition project its title.
Dove finiscono le tracce riprende il concetto di “patrimonio diffuso”, principio chiave dell’identità della nostra Fondazione, e lo traduce in una mostra dislocata nei luoghi simbolo di Torino.
Where the traces fade away takes up the concept of “widespread heritage”, a key principle of the identity of our Foundation, and translates it into an exhibition located in the symbolic places of Turin.
All These Fleeting Perfections è una mostra collettiva che anticipa alcune tematiche che il festival approfondirà con la sua prima edizione.
All These Fleeting Perfections is a group exhibition that anticipates several questions that will be explored by the festival in its first edition.
In questa serie Cosbert adotta un approccio scientifico per esplorare l’eredità del trauma intergenerazionale che deriva dalla schiavitù, segregazione e violenza urbana.
In this series, the artist takes a scientific approach to explore the legacy of intergenerational trauma stemming from slavery, segregation, and urban violence.
DESIDERIO – PRELUDIO è il capitolo introduttivo di un progetto più ampio incentrato sul “desiderio come apertura all'Altro, come trascendenza, come invocazione di una possibilità rispetto a quella offerta dalla mera presenza dell'esistente”.
DESIDERIO – PRELUDIO is the introductory chapter of a larger project centred around “desire as opening to the Other, as transcendence, as invocation of a possibility than that offered by the mere presence of the existing”.
Radici chiama grandi artisti e voci a interrogarsi pirandellianamente su una, nessuna, centomila identità: individuale e collettiva, di nazione e di popolo, l’identità come idea che una persona ha di sé nel contesto di una società sempre più complessa e allo stesso tempo sempre più omologata.
Radici calls great artists and voices to question themselves in Pirandello style about one, none, one hundred thousand identities: individual and collective, of nation and of people, identity as the idea that a person has of himself in the context of an increasingly complex society and at the same time increasingly homologated.
La galleria Peola Simondi è lieta di presentare SIMBIOSI. Le interconnesse trame dei funghi. La mostra si focalizza sul mondo dei funghi e sulle connessioni che essi creano nel nostro pianeta.
Peola Simondi Gallery is pleased to present SYMBIOSIS. The Interconnected Threads of Fungi, the first edition of Post Scriptum. The exhibition focuses on the world of fungi and the connections they create on our planet.
La collaborazione tra IAAD e Paratissima ha visto lo sviluppo di una proposta di tema per la XIX edizione di Paratissima da parte degli studenti del corso di Communication Design.
The collaboration between IAAD and Paratissima saw the development of a theme proposal for the 19th edition of Paratissima by the students of the Communication Design course.
Il titolo di questa edizione è Metamemoria, l’undicesimo capitolo del racconto di Flashback che mette in luce efficaci strumenti per vivere il nostro presente attraverso l’arte.
The title of this edition is Metamemoria, the eleventh chapter of the Flashback story which highlights effective tools for living our present through art.
Nika Neelova ridisegna lo spazio e reinventa racconti ancestrali e post-apocalittici, utilizzando materiali architettonici e oggetti di recupero che rivelano le informazioni già presenti e la moltitudine di quelle nascoste al suo interno.
Nika Neelova redesigns space and reinvents ancestral and post-apocalyptic tales, using architectural materials and reclaimed objects that reveal the information already present and the multitude of those hidden within.
Artissima presenta la sua nuova identità visiva, ispirata al tema di questa trentesima edizione: Relations of Care, che tra spunto da un recente saggio dell’antropologo brasiliano Renzo Taddei.
Artissima presents its new visual identity, reflecting the theme of this 30th edition: Relations of Care, suggested by Brazilian anthropologist Renzo Taddei in a recent essay.
Crisi climatica, migrazione, discriminazione. Povertà. Questi erano i temi evocati nei servizi di Dorothea Lange. Ora, quattro generazioni dopo, queste fotografie continuano a risuonare nel loro ritratto di un'epoca e di un popolo, invitando alla compassione, ispirando comprensione e invocando speranza.
Climate crisis, migration, discrimination. Poverty. These were the themes invoked in Dorothea Lange’s coverage. Now, four generations later, these photographs continue to resound in their portrayal of a time and a people, calling for compassion, inspiring understanding, and invoking hope.
Artissima 2023, quest’anno ispirata al tema Relations of Care, sceglie di celebrare la sua attitudine alla scoperta e riscoperta di talenti e la costante ricerca del bello che da sempre la caratterizza, attraverso l’assegnazione di 3 importanti premi
Artissima 2023, with a focus on this year’s theme Relations of Care, chooses to celebrate its approach of discovery and rediscovery of talents, and the constant pursuit of beauty that has always been its trademark, through the awarding of 3 important prizes